Superballe se compose d'une série de remarques qui échantillonnent et recadrent des aspects de la vie ordinaire, tels que les relaient les formes de langage les plus hétéroclites. L'ordinaire ne va pas de soi ; c'est un environnement accidenté, soumis à l'aléatoire, informé par les défaillances qui enrayent nos processus de pensée et d'action. Paradoxalement, ces défaillances deviennent le moteur de notre vie, l'impulsion nécessaire à des changements de trajectoire, à de nouvelles connexions. C'est ainsi que Superballe met en mouvement le fonds impersonnel et commun qui occupe et médiatise jour après jour notre expérience des choses, et instaure, par une dynamique du rebond et du télescopage, une mécanique du sens à vitesse variable.
Si le silence, comme l'écrit Bertrand Marchal, figure parmi « les clichés qui font une escorte obligée [au nom de Mallarmé] », un survol des propositions de Mallarmé témoigne pourtant de considérations sur la dimension vocale du fait langagier. Dans Les Mots Anglais et ses Notes sur le langage, posthumes, Mallarmé évoque par exemple la nécessaire « lecture à voix haute des bons auteurs » comme critère d'appréciation. Si le vers rémunère « le défaut des langues », Mallarmé dit aussi que c'est par « des touches y répondant en coloris ou allure, lesquelles existent dans l'instrument de la voix ». En aval, la voix participerait donc à la réception plénière du langage totalisant d'un poème ; en amont, le poète aurait, selon Mallarmé, déjà conscience de cette nécessité en manipulant le langage afin que l'oeuvre soit dépositaire de cette vocalité dont elle assure l'écho. Ce dossier s'attache à la question de la restitution de la voix comme enjeu poétique chez Mallarmé mais aussi à celle des voix, en son sens pluriel, alors que les contributions réunies permettent de dessiner une topographie du « vocal » dans l'oeuvre mallarméenne et ses alentours.
La revue Spirale présente un dossier sur les diverses formes revêtues par la figure de Frankenstein, sur papier et à l'écran, que ce soit l'origine du mythe, l'érotisme frankeinsteinien au grand écran, la reprise de la figure du mythique monstre au petit, puis en littérature, ou encore une incursion dans les laboratoires scientifiques. Ce numéro met aussi de l'avant le travail du photographe Serge Clément avec qui Annie Lafleur s'est entretenue, et le travail de Michel « Away » Langevin, artiste visuel, designer graphique et batteur pour le groupe métal Voïvod, dont une des oeuvres orne la couverture et à qui Spirale consacre un portfolio. Lisez également un essai sur le théâtre documentaire appuyé sur J'aime Hydro (Christine Beaulieu), Hôtel-Dieu (Alexandre Fecteau) et Returning to Reims (Didier Éribon), une recension de la bande dessinée La vie d'artiste de Catherine Ocelot et plusieurs autres critiques d'essais et de roman.
